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1 Caminito
Ficha técnica
Ubicación: la manzana entre las calles Garibaldi, Aráoz
de Lamadrid, del Valle Iberlucea y Magallanes, barrio de La Boca.
Su trazado sinuoso se debe a que sigue el cauce de un arroyo que fluyó
hasta principios del siglo XX. La zona era conocido popularmente como
“Puntin” (diminutivo de “puente” en dialecto
genovés).
Hasta 1920, por la calle pasaba el tren que iba a Ensenada. Cuando
el ferrocarril se desmanteló, se convirtió en un basural.
En la década de 1950, un vecino decidió limpiar y recuperar
el terreno. Convocó en su ayuda al pintor boquense Benito Quinquela
Martín, quien bautizó la calle de 100 metros como “Caminito”
por el famoso tango de 1926 de Gabino Coria Peñalosa y Juan
de Dios Filiberto (la letra del tango se refiere a un camino en la
provincia de la Rioja).
Al paseo se fueron sumando obras de artistas como Luis Perlotti, Roberto
Capurro, Juan Leone, Ricardo Sánchez y Julio Vergottini, hasta
que en 1959 Caminito fue oficialmente inaugurado como museo a cielo
abierto.
Ómnibus: líneas 20, 25, 29, 33, 46, 53, 64, 152
2 Cancha
de Boca
Sobre Brandsen a la altura del cruce con Del Valle Iberlucea, se
levanta el mítico estadio del Club Boca Juniors, uno de los
clubes de fútbol más populares del país.
Con una estructura en forma de herradura, tres bandejas superpuestas
y un empinado ángulo de inclinación, este estadio de
fútbol tiene capacidad para 60 mil espectadores. Fue fundado
en 1940 y rebautizado popularmente como "La Bombonera".
En el hall de entrada, un gran mural pintado con los colores de la
institución por Benito Quinquela Martín da la bienvenida
para los visitantes. En la fachada exterior hay otro mural realizado
por Pérez Celis, que muestra distintas postales de la vida
cotidiana y de los personajes del club y del barrio. Los escasos metros
que separan el campo de juego de las tribunas permiten una notable
proximidad entre los espectadores y el partido.
Sobre Brandsen, a pocos metros del estadio, funciona el Museo de la
Pasión Boquense que alberga una colección de objetos
y una producción audiovisual interactiva, que dan cuenta de
la historia del club.
Brandsen 805
Horario: todos los días de 10 a 18 horas.
Teléfono: 4309 4700 (int. 717)
Colectivos: 20, 25, 29, 33, 46, 53, 64, 152
3 Casa
de la Cultura
Ficha técnica
Monumento Histórico Nacional
Inauguración: 1898
Arquitectos: Ingenieros Gainza y Agote
Destacado: El Diario La Prensa tenía un sistema de cañerías
por el que se enviaba correspondencia de una oficina a otra. Era un
sistema neumático de correo. En la tienda cultural del primer
piso se puede ver la central de correo, el lugar donde se recibía
y redistribuía la correspondencia.
Dirección: Avenida de Mayo 575
El edificio
El edificio fue ideado por José C. Paz, fundador del diario
La Prensa. La construcción se realizó entre 1895 y 1898.
El resultado fue imponente: ni Le Figaro de París ni el New
York Herald contaban por entonces con edificios de semejante envergadura.
El proyecto definitivo fue completado en Buenos Aires por los ingenieros
Gainza y Agote, a partir del diseño de fachada desarrollado
en Francia. El edificio cuenta con ocho niveles –dos subsuelos
y seis pisos– que se estructuran en torno a un patio central.
En cada nivel, todas las estancias dan a un balcón interno
que circunvala el patio central. Los recintos son muy variados según
su función: sede de los sistemas de impresión, organización
de la distribución de periódicos, atención al
público y comercialización, despachos y salas de recepción,
salón de conferencias, departamentos para huéspedes
ilustres, oficinas técnicas y administrativas, servicios, depósitos
y archivos, salones de exposición, estación de comunicaciones,
salones de esparcimiento para el personal. En el edificio había
además una biblioteca con más de 80.000 volúmenes
—que llegó a inaugurar una sede en París—,
consultorios médicos, odontológicos, estudio jurídico,
escuela de música y departamentos para estudiantes ilustres,
donde se alojaron Giácomo Puccini y Georges Clemenceau. Este
último, describió el lugar en sus “Notas de Viaje
por América del Sur”, publicadas en 1911, como “el
edificio más suntuoso de Buenos Aires”.
En 1955 el edificio fue declarado Monumento Histórico Nacional
debido a su valor histórico y arquitectónico.
Diario La Prensa. Su historia
El diario La Prensa fue fundado en 1869 por José C. Paz. Hacia
1900 ya se lo consideraba —por calidad técnica, nivel
informativo y tirada— uno de los más importantes del
mundo. La Prensa fue vocero de los sectores conservadores y difusor
del liberalismo económico. Durante el primer gobierno de Juan
Domingo Perón (1946-1952) el diario se confiscó y se
liquidó la empresa. El edificio fue comprado a medias por la
Confederación General del Trabajo y el Sindicato de Vendedores
de Diarios. En 1956 —tras el golpe que en septiembre de 1955
terminó con el gobierno de Perón— el edificio
fue reintegrado a la familia Paz y retornó a su actividad hasta
1992. En 1993, fue adquirido por uno de los grupos económicos
más poderosos de la Argentina. Ese mismo año, el Gobierno
de la Ciudad alquiló el edificio. Desde entonces la Casa de
la Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires funciona en la
antigua sede del diario.
El Salón Dorado
El Salón Dorado fue originalmente el “salón de
conferencias populares”. Representa un templo laico consagrado
a la “igualdad del hombre”. En él aparece nuevamente
Atenea en las pinturas del cielorraso, acompañada por siete
Musas. La estancia exhibe tres gobelinos que relatan la vida de Esther.
En el mismo salón se encuentra en una pared, un bajorrelieve
de ángeles apocalípticos que anuncian una revelación:
la letra “P”, de Palabra, de Prensa, de Periodismo.
La Farola
Una figura de bronce de cuatro toneladas corona la torre sobre la
fachada. Es obra del escultor Maurice Bouval. Representa a la diosa
de los “pensamientos numerosos”: Palas Atenea. La Diosa
muestra, en su mano izquierda, un periódico en forma de proclama,
que lleva la revelación de la Palabra a través del globo
terráqueo. En su mano derecha lleva una antorcha eléctrica
que representa el fuego sagrado de los dioses. La farola era utilizada
para difundir las noticias más importantes. Por su ubicación
servía, además, de faro a los barcos que navegaban por
el Río de la Plata. La farola se convirtió en un símbolo
inconfundible del diario.
La Sirena
A comienzos del siglo XX, las noticias importantes se anunciaban con
bombas de estruendo. El diario instala una nueva modalidad: la que
sería la tradicional sirena de La Prensa, que anunciaba los
grandes acontecimientos mundiales. Sonó por primera vez el
27 de julio de 1900, cuando asesinaron a Humberto Iº de Italia.
4 Cementerio
de la Recoleta
Ficha técnica
Ubicación: Junín 1760
Inauguración: 1822
Está emplazado sobre unas tierras concedidas por Juan de Garay
(el segundo fundador de Buenos Aires, en 1580) a Rodrigo Ortiz de
Zárate, uno de los primeros colonizadores españoles.
A principios del siglo XVIII, los monjes recoletos se instalaron en
los terrenos, donde en 1732 levantaron la Iglesia del Pilar, actualmente
al lado del cementerio.
En 1822, luego de la expulsión de los monjes –como consecuencia
de la reforma General del Orden Eclesiástico–, el huerto
del convento se convirtió en el primer cementerio público
de los porteños. Su trazado es obra del ingeniero francés
Próspero Catelin, y fue remodelado en 1881 durante la intendencia
de Torcuato de Alvear por el arquitecto Juan Antonio Buschiazzo. El
escultor italiano Giulio Monteverde realizó el Cristo que preside
la capilla.
Es el cementerio más antiguo y aristocrático de la ciudad.
En sus casi seis hectáreas están sepultados próceres
de la Independencia, presidentes, militares, científicos, artistas
y celebridades. Entre ellos, Eva Perón, Adolfo Bioy Casares
y Facundo Quiroga. Muchas de las bóvedas y mausoleos son obra
de importantes arquitectos y están adornadas con esculturas.
Más de 70 bóvedas han sido declaradas Monumento Histórico
Nacional.
Todos los días de 8 a 18.
Visitas guiadas gratuitas, el último domingo del mes a las
14.30.
4803 1594
Colectivos: 5, 10, 17, 37, 38, 39, 41, 59, 60, 61, 62, 67, 75, 92,
93, 95, 101, 102, 106, 108, 110, 124, 130, 152.
5 Costanera
Sur
Ubicada frente a la Reserva Ecológica, este nostálgico
boulevard de árboles centenarios se extiende por aproximadamente
20 cuadras, desde la rotonda de la Avenida España, en Dársena
Sur, hasta el Yacht Club Argentino en el extremo sur de Dársena
Norte. En el centro de la rotonda se encuentra la fuente de las Nereidas,
una obra de la escultora argentina Lola Mora.
La costanera en 1918 funcionaba como balneario municipal; hoy es ideal
para tomar sol, andar en bicicleta o rollers, jugar al fútbol
o pasear. Con veredas anchas y largas extensiones de espacios verdes,
este parque cuenta con un mirador desde donde puede verse la Reserva
Ecológica Costanera Sur.
Desde la rotonda de la Avenida España, en Dársena Sur,
hasta el Yacht Club Argentino en el extremo sur de Dársena
Norte
Colectivos: 4, 29, 33, 53, 54, 64, 86, 129, 130, 152, 154, 159, 168,
186
6 Feria
de Mataderos
La feria fue creada en 1986 como espacio para la producción
y difusión de las tradiciones populares argentinas. Está
ubicada frente al Mercado Nacional de Hacienda –monumento histórico–,
en las calles Lisandro de la Torre y Av. de los Corrales. Sus numerosos
puestos de venta rodean el monumento al Resero. El paseo cuenta con
tres áreas: artesanías tradicionales, festival artístico
y destrezas gauchescas, alrededor de las cuales giran distintas actividades
como charlas, exposiciones, videos, certámenes, juegos tradicionales
para niños y adultos; baile popular y comidas regionales. La
exhibición de destreza gauchesca comprende jineteadas, doma
y carrera de sortijas. También se realizan talleres gratuitos
de telar, guitarra, tallado en madera, danza folclórica y tango,
entre otros.
Av. de los Corrales 6500
Horario: Reanuda sus actividades a partir del 15 de abril; funcionará
los domingos y feriados patrios de 11 a 20 hs.
Entrada: gratis
Teléfono: 4372 4836 // 4374 9664
Colectivos: 36, 55, 63, 80, 92, 97, 103, 117, 126, 141, 155, 180,
185 y 5 por autopista.
7 Galerías
Pacífico
Ficha técnica:
Ubicación: Florida y Av. Córdoba, barrio: San Nicolás.
Inauguración: 1895
Arquitectos: Francisco Seeber y Emilio Bunge.
El edificio fue construido para alojar las tiendas Au Bon Marché
Argentina, pero por problemas económicos, éstas nunca
llegaron a inaugurarse y se instalaron en cambio varios comercios
más pequeños.
En diciembre de 1896, las galerías se transformaron en la primera
sede del Museo Nacional de Bellas Artes; en 1908, el Ferrocarril Buenos
Aires al Pacífico adquirió parte del predio para sus
oficinas y se lo comenzó a llamar Edificio Pacífico.
En 1945 fue remodelado por los arquitectos Jorge Aslan y Héctor
Ezcurra. La obra separó el sector de oficinas del comercial,
y se coronó con una cúpula de 450 metros cuadrados cubierta
por murales de algunos de los artistas más prestigiosos del
momento: Spilimbergo, Berni, Castagnino, Colmeiro y Urruchúa.
Los doce paneles pintados conforman uno de los conjuntos murales más
importante de Buenos Aires. El fresco de Antonio Berni (1905-1981)
–“El amor o Germinación de la tierra”–
es uno de los más reconocidos.
Luego de años de abandono, las galerías fueron reformadas
y reinauguradas en 1990 como centro comercial. Entonces se agregaron
otros cuatro murales: de Rómulo Macció, Josefina Robirosa,
Guillermo Roux y Carlos Alonso.
Actualmente, en el edificio funcionan el Centro Cultural Jorge Luis
Borges y el Estudio de danza Julio Bocca .
Teléfono: (54 11) 5555 5100
Horario: Todos los días de 10 a 21.
Colectivos: 6, 22, 23, 26, 28, 33, 45, 50, 54, 56, 61, 62, 91, 93,
99, 109, 115, 130, 140, 146, 152, 155.
8 Jardín
Botánico
Jardín Botánico Carlos Thays
Fue diseñado por el célebre paisajista francés
Carlos Thays, e inaugurado el 7 de septiembre de 1898. Actualmente
ocupa una superficie de 69.772 metros cuadrados y alberga unas 5500
especies arbustivas, arbóreas y herbáceas distribuidas
por lugar, origen, familia y utilización; jardines de estilo,
y cinco invernaderos.
Posee cinco invernáculos. El invernáculo número
1, fue traído desde Francia en 1900 , luego de ser premiado
en la famosa Feria de París donde se exhibió por primera
vez la Torre Eiffel. Mide 35 metros de largo y ocho de ancho, y tiene
2500 plantas tropicales.
En determinados sectores del paseo se pueden encontrar especies que
se aglutinan por la pertenencia a una determinada familia: ginospermas,
medicinales, tóxicas, tintóreas, alimenticias, perfumíferas,
plantas industriales. En otros grupos se agrupan especies de diversas
familias cuyo elemento en común es el lugar de origen: Europa
e Islas Canarias, África, Asia, Oceanía, América
del Norte, América Central, América del Sur, Argentina.
El edificio central de estilo inglés es de 1881. Es el lugar
donde vivió Thays con su familia durante los años que
fue Director de Parques y Paseos de la Ciudad de Bs. As. (1892-1898).
El Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires instituyó la figura
de sitio de Interés Cultual al Jardín Botánico
“Carlos Thays”, por considerarlo parte de la Creación
Cultural de la Ciudad. En la entrada del predio se puede apreciar
una importante colección de obras de arte.
Santa Fe 3951
Horarios: En verano, el Jardín está abierto al público
todos los días de 8 a 20. En invierno, de 9 a 18.
Cómo llegar: línea de Subte D Estación Plaza
Italia;
Colectivos: 59, 60, 93, 118, 151, 15, 39, 41, 64, 68, 152.
Teléfono: 4831 4527
9 Manzana
de las Luces
En este solar se instalaron los jesuitas en 1633. Allí, la
Compañía de Jesús construyó los numerosos
edificios, algunos de los cuales aún se conservan: la Procuraduría
de las Misiones, la Casa de Renta y la Residencia del Procurador.
Luego de su expulsión, en 1767, esos edificios albergaron la
antigua sede de la Universidad de Buenos Aires –Academia de
Medicina y Departamento de Ciencias Exactas–, y la Sala de Representantes
–Legislatura y Congreso Nacional. En 1822, el periódico
“El Argos” la bautizó como “La Manzana de
las Luces” por las enseñanzas "iluministas"
de las instituciones educativas que allí funcionaron. El conjunto
presenta curiosas galerías subterráneas construidas
durante el siglo XVIII que unían el Cabildo y la Catedral con
las iglesias de San Ignacio, San Francisco, Santo Domingo, San Juan,
del Salvador, el viejo Convento de los Irlandeses, Monasterio de Capuchinas,
Casa de la Virreina y el Socorro de la Recoleta,para conectarlo con
otros edificios de los alrededores. Si bien la función original
era la defensa de la ciudad, luego sirvieron para el contrabando.
Hoy se pueden visitar algunos tramos. En la Manzana de las Luces se
desarrollan actividades culturales y funciona todos los días
una feria artesanal.
Perú, Bolívar, Moreno, Alsina, Diagonal Sur
Colectivos: 7,24, 26, 28, 29, 38, 45, 56, 59, 64, 67, 105, 132.
10 Obelisco
Ficha técnica:
Ubicación: Plaza de la República, cruce de las avenidas
Corrientes y 9 de Julio.
Inauguración: 23 de mayo de 1936
Arquitecto: Alberto Prebisch
Altura: 67,5 metros
El Obelisco recuerda en cada una de sus caras un hecho histórico
porteño: la primera fundación, en 1536; la segunda y
definitiva, en 1580; la primera vez que se izó la bandera nacional
en la ciudad, en 1812 (en la iglesia de San Nicolás, que se
levantaba precisamente donde hoy está el Obelisco); y la constitución
de Buenos Aires como capital argentina en 1880.
La obra estuvo a cargo de Alberto Prebisch, uno de los principales
arquitectos del modernismo argentino y autor también del vecino
Teatro Gran Rex, en Corrientes y Suipacha.
Para la construcción del Obelisco se utilizó piedra
blanca de la provincia de Córdoba. Su única puerta de
entrada conduce, a través de una escalera de 206 escalones
y siete descansos, hasta las cuatro ventanas de la cúspide.
El monumento es uno de los puntos de reunión en la ciudad para
las manifestaciones políticas y para el festejo de los logros
deportivos.
Muy resistido al principio, hoy el Obelisco es uno de los símbolos
arquitectónicos de Buenos Aires.
11 Bosques
de Palermo
Ubicado en el barrio de Palermo, sobre la Avenida del Libertador,
es un parque de más de 80 hectáreas de bosques añosos.
Comenzó a construirse en 1874, a partir de un proyecto impulsado
por el entonces presidente de la Nación, Domingo F. Sarmiento.
El diseño quedó en manos del arquitecto y paisajista
Carlos Thays, que lo inauguró en noviembre de 1875.
Este parque, conocido como Bosques de Palermo, es uno de los grandes
pulmones verdes de la Ciudad. Tienen dos lagos artificiales rodeados
de vegetación, con aves y plantas acuáticas, que pueden
recorrerse en bote o bicicletas de agua.
El Parque Tres de Febrero cuenta con numerosos subespacios, como el
Jardín de los Poetas, formado por esculturas de diversos artistas;
el Patio Andaluz, cubierto por el follaje de los árboles; y
el Jardín de las Rosas -conocido como El Rosedal- con 15.000
rosales de 1189 especies diferentes.
Av. Libertador y Av. Sarmiento
Colectivos: 10, 12, 15, 29, 36, 37, 38, 39, 41, 55, 57, 59, 60, 64,
67, 68, 93, 65, 108, 111, 118, 128, 141, 152, 160, 161, 188, 194
12 Feria
de Plaza Dorrego
Día y lugar: los domingos de 10 a 17 en Defensa y Humberto
1º, barrio de San Telmo.
La feria de Plaza Dorrego funciona desde 1970. Comenzó con
unos pocos puestos que ofrecían antigüedades a precios
bajos: hoy es un paseo tradicional que reúne ocho mil personas
por domingo y exhibe en sus 270 puestos todo tipo de objetos.
Durante la feria, en las calles circundantes se presentan músicos
y bailarines de tango y folklore y artistas plásticos que muestran
su obra. La feria está en pleno corazón del histórico
barrio de San Telmo, en el que muchos caserones del siglo XIX fueron
reciclados para convertirse en negocios de antigüedades o restaurantes
de categoría.
En la feria se pueden encontrar desde fonolas, libros usados, discos
de tango y revistas de colecciones agotadas, hasta valiosas antigüedades,
ropa de época, mantillas y bordados. También se dan
clases de baile de tango en el centro de la plaza.
Colectivos 2, 3, 10, 17, 22, 24, 28, 29, 33, 39, 45, 54, 61, 62, 64,
70, 74, 86, 91, 93, 100, 103, 126, 143, 152, 159.
13 Puente
de la Mujer
Ficha técnica
Ubicación: Dique 3, barrio de Puerto Madero.
Inauguración: 2001
Arquitecto: Santiago Calatrava.
Este puente peatonal y giratorio es la primera obra del arquitecto
e ingeniero valenciano Santiago Calatrava que se construye en América
latina.
Tiene 160 metros de largo y seis de ancho. Su mástil metálico
se eleva 39 metros. El puente –de un peso aproximado de 800
toneladas– está preparado para moverse cada vez que una
embarcación necesita pasar. Su mecanismo de giro es uno de
los más grandes del mundo, con 20 motores eléctricos
en el eje principal, que son comandados por computadora.
La obra fue donada a la ciudad por el empresario Alberto L. González.
El emprendimiento costó 6 millones de dólares y se realizó
en España. Fue trasladado a Buenos Aires por partes en varios
embarques.
El perfil plástico de la obra es interpretado por el autor
como la figura de una pareja que baila tango, donde el mástil
blanco representa al hombre y la silueta curva del puente la mujer.
Colectivos 2, 4, 6, 9, 10, 20, 22, 24, 26, 28, 29, 33, 45, 50, 54,
55.
14 Reserva
Ecológica
Ficha técnica
Ubicación: Av. Tristán Achával Rodríguez
1550
Inauguración: 1986
Es un espacio verde de 360 hectáreas con características
únicas dentro de la ciudad. Sus terrenos fueron ganados al
río y rellenados artificialmente, pero con los años
se estableció en forma espontánea una gran cantidad
de especies vegetales típicas del Litoral y la ribera rioplatense:
pastizales de cortaderas y bosques de alisos y sauces. Aloja cientos
de especies de aves, mamíferos, anfibios y reptiles, la fauna
característica de las lagunas y bañados bonaerenses.
El área fue declarada Parque Natural y Zona de Reserva en 1986.
Se ubica a pocas cuadras del centro financiero y administrativo de
Buenos Aires, en la Costanera Sur, en el barrio de Puerto Madero.
Constituida como paseo, es posible recorrerla a pie o en bicicleta
por los diversos senderos que conducen hasta el río.
Colectivos: 4, 29, 33, 53, 54, 64, 86, 129, 130, 152, 154, 159, 168,
186.
15 Teatro
Colón
AVISO: El Teatro Colón estará cerrado por reformas
durante todo 2009.
Ficha técnica:
Ubicación: Cerrito 618, barrio de San Nicolás.
Inauguración: 1908
Arquitectos: Francisco Tamburini, Víctor Meano, Jules Dormal.
En la década de 1820 llegaron los primeros cantantes líricos
europeos a Buenos Aires; en pocos años, el género operístico
se impuso en el gusto del público porteño y en 1857
se inauguró el primer Teatro Colón –con una puesta
de “La Traviata”–, ubicado frente a Plaza de Mayo.
En 1888, el Colón primitivo cerró para transformarse
en sede del Banco de la Nación Argentina. El mismo año,
las autoridades porteñas llamaron a licitación para
la construcción de un nuevo Teatro Colón, en los terrenos
en que se encuentra actualmente.
El gobierno de Buenos Aires pretendía estrenar el teatro en
1892, pero aunque la construcción se inició en 1889,
no concluiría hasta 1908. Tamburini, el primer arquitecto,
murió y fue reemplazado por su colaborador Víctor Meano,
quien, en medio de problemas burocráticos y políticos,
dirigió la obra hasta el año de su muerte, 1904. El
arquitecto belga Jules Dormal fue el responsable de terminar la construcción.
Sobre el estilo del edificio, Meano escribió: “Este género
[…] quisiera tener los caracteres del renacimiento italiano,
alternados con la distribución y solidez de detalle de la arquitectura
alemana y la gracia, variedad y bizarría propias de la arquitectura
francesa.”
La sala central, en forma de herradura, es considerada una de las
de mejor acústica en el mundo. La cúpula está
decorada por el pintor Raúl Soldi.
El teatro cuenta con un elenco estable, un cuerpo de baile, orquestas,
talleres de escenografía y vestuario, una biblioteca y un museo.
Su capacidad es de 3.542 espectadores sentados y 700 parados.
Entre los compositores que dirigieron sus obras en el Colón,
se destacan Richard Strauss, Igor Stravinsky, Camille Saint-Saëns,
Manuel de Falla, Aaron Copland; entre los directores de orquesta,
Herbert von Karajan, Leonard Bernstein, Zubin Mehta, Daniel Barenboim.
La larga lista de cantantes incluye, por ejemplo, a Enrico Caruso,
Fedor Chaliapin, Titta Ruffo, Maria Callas, Montserrat Caballé,
Alfredo Kraus, José Carreras, Kiri Te Kanawa, Plácido
Domingo, Samuel Ramey. Entre muchas figuras de la danza, en el Colón
bailaron Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky, Rudolf Nureyev, Maia Plisetskaya,
Mijail Baríshnikov, Antonio Gades, Jorge Donn, Julio Bocca,
Maximiliano Guerra y Paloma Herrera.
16 Palacio
Barolo
Ficha técnica:
Monumento Histórico Nacional.
Inauguración: 7 de julio de 1923.
Superficie: 16.630 m2
Altura: 100 m
Arquitecto: Mario Palanti.
Destacado: Fue el edificio más alto de Buenos Aires durante
una década, hasta la construcción del Kavanagh en 1936.
Dirección: Avenida de Mayo 1370
La época: Más allá de su oculto sentido místico
y su excelencia arquitectónica, el Palacio Barolo es una crónica
de época. Su historia ilustra la sociedad porteña de
principios del siglo XX y sus agudas contradicciones.
Hacia 1918, Buenos Aires vivía su mayor esplendor. El centenario
de la revolución de mayo propició una gran cantidad
de obras que habían remozado toda la ciudad. El emprendimiento
más importante fue la reformulación de la traza urbana,
con la incorporación de las dos grandes diagonales y la majestuosa
Avenida de Mayo. Esta vía se transformó en la avenida
más importante de la ciudad, lo que revalorizó las propiedades
de la zona y generó grandes operaciones de bienes raíces.
En este contexto se proyectó el Palacio Barolo a partir del
encuentro de dos personajes muy particulares: Mario Palanti y Luis
Barolo. La obra prometía ser monumental, algo nunca visto,
tanto que violaba varios artículos del código de edificación
de la ciudad. No obstante, las autoridades dictaran una excepción
“única” a las reglamentaciones para construir en
la avenida y se comenzó la obra.
Los protagonistas: - Mario Palanti: Era milanés, graduado en
la Academia de Brera. Arribó a Buenos Aires por primera vez
en 1909 para dirigir las obras del Pabellón Italiano de la
Exposición del Centenario. Regresó en 1919: es el inicio
de su obra en el Río de la Plata. Sus trabajos describen un
movimiento que va del academicismo itálico a un estilo muy
personal que combina elementos de todas las épocas y vertientes
de la arquitectura. Además del Palacio Barolo, de sus obras
en la ciudad se destacan el Hotel Castelar –1928, también
en Avenida de Mayo–, el Cine Roca –Avenida Rivadavia 3736,
realizado en 1914–, el Banco Francés Italiano –en
la esquina de las calles Perón y San Martín– y
la casa de rentas en la esquina de Santa Fe y Callao.
Mención aparte merece el Palacio Salvo –Montevideo, Uruguay–
una obra gemela al Palacio Barolo. Mario Palanti, que era un admirador
de la Divina Comedia, consideraba a ambos edificios como las "Columnas
de Hércules" del Río de la Plata. Este fanatismo,
su amor al detalle y a los simbolismos ocultos hizo que hiciese coincidir
la apertura de su edificio con el 600º aniversario de la muerte
de Dante.
- Luis Barolo: La obra fue financiada por Luis Barolo, un empresario
italiano llegado a la República Argentina en 1890 que instaló
la primera hilandería de lana peinada del país. En poco
tiempo se hizo famoso por sus casimires y reunió una fortuna
con la que adquirió tierras en la provincia del Chaco para
dedicarse al cultivo de algodón.
Hacia 1905, la hilandería contaba con 12.000 husos que eran
manejados por las “fabriqueras de Barolo”. Para mejorar
las negativas condiciones de trabajo, se realizaron huelgas y se creó
la Unión Gremial Femenina, un escalón importante en
la organización gremial. Tal vez, a las “fabriqueras
de Barolo” y los cosechadores del Chaco, se les deba gran parte
del Palacio Barolo.
Luis Barolo manifestaba un gran amor por su patria y por Dante Alighieri.
En 1915, preocupado por la Primera Guerra Mundial, ante lo que parecía
el Apocalipsis, el dueño de la única hilandería
de algodón que funcionaba en la Argentina decide financiar
un proyecto que inmortalice la cultura itálica, a Dante y a
sí mismo.
El edificio: Las obras se iniciaron en 1919 y concluyeron en 1923.
El edificio es monumental: la planta tiene 32 m de frente y 42 m de
fondo, con salida a calles paralelas, Avenida de Mayo e Hipólito
Irigoyen. Entre ambas calles se trazó un pasaje peatonal con
locales comerciales. La superficie cubierta es de 16.630 m2 distribuidos
en dieciocho pisos y dos subsuelos. La estructura se hizo íntegramente
en hormigón armado, una técnica sin precedentes en el
país.
El Palacio Barolo fue el primer edificio de armazón de hierro
y el más alto de Buenos Aires hasta la construcción
del Kavanagh (1936). Fue la primera construcción considerada
como "edificio de altura" en Buenos Aires, ya que alcanza
los 100 m. El Palacio esta rematado por un faro giratorio de 300.000
bujías, usado para anunciar noticias en tiempos que no había
radio, como el resultado de la famosa pelea entre Dempsey y Firpo
en Nueva York en 1923.
Sin embargo, lo más llamativo es particular estilo de Mario
Palanti: combina elementos modernos –estructura de hormigón,
plantas tipo para organizar los pisos de oficina, bow-windows, etc.–,
a la vez que hace referencia a otros edificios –por ejemplo,
el “Templo Rajarani”–, tomando motivos de diversos
momentos de la historia de la arquitectura.
Sin embargo, este repertorio de estilemas obedece a una severa simbología.
Con este edificio, Palanti quiso rendir tributo a Dante Alighieri
como máximo representante del genio latino. El Palacio esta
lleno de analogías y referencias a la Divina Comedia. Palanti
adhiere a una tradición que se inició con la catedral
gótica: el edificio es una maqueta ilustrada del cosmos. Así,
“La planta del edificio está construida en base a la
sección áurea y al número de oro. La división
general del Palacio y de la Divina Comedia es en tres partes: Infierno,
Purgatorio y Cielo”.
Palanti realizó su obra en obsesiva correspondencia con la
poética y las particiones y jerarquías del universo
de Dante: los pitagóricos, Aristóteles, Ovidio, Horacio,
Virgilio y los Testamentos. Las correspondencias son innumerables
y asombrosas.
El edificio se inauguró en 1923, aunque Luis Barolo no vio
terminada la obra ya que falleció poco antes. En 1997 se lo
declaró Monumento Histórico Nacional y hace pocos años
–2002– fue restaurado íntegramente siguiendo los
planos originales.
17 Estadio
RiverPlate
Av. Figueroa Alcorta y Av. Udaondo
El estadio de River es conocido popularmente como "El Monumental",
ya que fue uno de los primeros grandes estadios de Sudamérica.
Se inauguró en 1938 con capacidad para 70.000 espectadores.
El Monumental es sede oficial de los partidos de la Selección
Nacional Argentina. También es sede de los principales test-matches
de Los Pumas y de históricos recitales como The Rolling Stones,
U2, Amnesty International, Madonna, Guns´n Roses, Eric Clapton
y Red Hot Chilli peppers, entre otros.
El Club Atlético River Plate fue fundado el 25 de mayo de 1901
en el barrio de La Boca. En en una noche de carnaval un grupo de jóvenes
tomaron cintas rojas que colgaban de un carro y las prendieron con
alfileres en las camisas blancas que usaban para identificarse. Allí
nació "La Banda Roja". Luego el club se mudó
a Palermo y luego a Belgrano.
River Plate tene 32 títulos locales y 5 copas internacionales.
El club River Plate cuenta con instalaciones de primer nivel, un museo
interactivo de 3.500 metros cuadrados y una pileta olímpica
techada. Se practican más de 60 actividades deportivas, sociales
y culturales
Entre los jugadores más destacados se cuentan Di Stéfano,
Sívori, Labruna, Amadeo Carrizo, Alonso, Passarella, Francescoli,
Saviola, Crespo, Aimar y Gallardo.
Av. Figueroa Alcorta 7597 (y Udaondo)
Tel: (5411) 4789-1358
ha técnica:
Monumento Histórico Nacional
Ubicación: Florida 1065, barrio de Retiro, frente a la plaza
San Martín.
Inauguración: 1936
Arquitectos: Gregorio Sánchez, Ernesto Lagos y Luis María
de la Torre.
La millonaria Corina Kavanagh encargó en 1934 un rascacielos
a uno de los estudios de arquitectura más prestigiosos de la
próspera Buenos Aires de comienzos del siglo XX. La señora
Kavanagh vendió dos de sus estancias para financiar la construcción.
El edificio se erigió en 14 meses.
Es una torre escalonada de hormigón armado de 120 metros de
altura, 32 pisos y 105 viviendas. Cuando se inauguró fue el
edificio más alto de Latinoamérica y la mayor estructura
en el mundo de hormigón armado. El estilo es racionalista,
caracterizado por la austeridad de las líneas, la carencia
de ornamentos externos y los grandes volúmenes prismáticos.
Para asegurar la calidad de la obra no se pusieron límites
al presupuesto. El Kavanagh, pensado como un edificio de departamentos
de lujo, ganó numerosos premios nacionales e internacionales.
Corina Kavanagh se reservó para sí el departamento del
piso 14, el único que ocupa toda una planta.
FicFicha técnica:
Ubicación: Avenida del Libertador 1473, barrio de Recoleta.
Inauguración: 1896
Las artes plásticas en la Argentina se desarrollaron lentamente
durante el XIX y gozaron un fuerte impulso hacia finales del siglo.
Los artistas argentinos formados en Europa (especialmente en Italia,
Francia y España) que volvían al país comenzaron
a exponer sus obras y a organizar muestras de otros plásticos.
En 1885 se realizó en Buenos Aires la primera muestra individual
de un pintor nacional, con 29 telas de Cándido López.
En 1888 se exhibieron dos grandes colecciones de pintura francesa
y española. Tres años después se hizo la primera
muestra colectiva de artistas argentinos, en un local de la calle
Florida. En 1893 se organizó el primer Salón nacional
de pintura. Hasta 1897 no se fundió una estatua en la Argentina:
el monumento a Falucho, de Correa Morales, que puede verse en la intersección
de Santa Fe y Luis María Campos.
En julio de 1896 se inauguró el MNBA y abrió al público
el día de navidad del mismo año. Su director era el
pintor y crítico de arte Eduardo Schiaffino y su sede, alquilada,
el edificio construido para la tienda francesa Au bon marché
(actuales Galerías Pacífico, en Córdoba y Florida).
El patrimonio del museo, formado por donaciones y compras que realizaría
el mismo Schiaffino en Europa, se había multiplicado por 20
para 1909. El MNBA se trasladó al Pabellón Argentino,
un edificio de hierro y vidrio que representara al país en
la Exposición Universal de París de 1889. Finalmente,
en 1933, se inauguró la sede actual, en el antiguo edificio
de la Casa de bombas, construido en 1870. El arquitecto Alejandro
Bustillo se encargó de la reforma y diseñó ambientes
espaciosos, bien iluminados y austeros. Distintas salas y pabellones
se agregaron al edificio durante las décadas de 1960 y 1980.
El acervo del MNBA es el mayor del país y uno de los más
importantes de América. Del arte internacional, se destacan,
entre muchas, obras de El Greco, Rodin, Goya, Renoir, Degas, Cézanne,
Picasso. Entre los pintores argentinos están Cándido
López, Spilimbergo, Pueyrredón, Fader, Quinquela Martín,
Xul Solar, Berni, Alonso, de la Vega, Gorriarena, Seguí, y
muchos más.
El museo cuenta también con una sala de fotografía,
una de arte andino precolombino, dos terrazas de esculturas y una
biblioteca de más de 150.000 ejemplares.
MNBA
Av. del Libertador 1473, barrio: Recoleta
Martes a viernes de 12.30 a 19.30;
sábados, domingos y feriados de 9.30 a 19.30.
Colectivos: 10, 17, 37, 41, 61, 62, 67, 92, 93, 110, 124, 130.
* NOTA IMPORTANTE: Toda la información de esta guía fue obtenida del
Sitio Web del Gobierno de la ciudad de Buenos Aires
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